30/06 – 01/10/23

Monia Ben Hamouda, Kerstin Brätsch, Olga Fröbe-Kapteyn, Hylozoic/Desires, Mountain River Jump!, Sriwhana Spong

Eröffnung: 29/06, 19 Uhr

Olga Fröbe-Kapteyn (1881-1962) – Künstlerin, Unternehmerin und Spiritualistin – hinterließ ein faszinierendes bildnerisches Schaffen, das die Kunsthalle Mainz einlädt wiederzuentdecken. Den rund 70 Werken von Fröbe-Kapteyn stehen die Arbeiten von fünf internationalen zeitgenössischen Positionen gegenüber. Sie alle haben gemein, dass sie ganzheitliche Weltanschauungen erkunden. Sie erarbeiten Gegenkonzepte zu rational, weiß, patriarchisch und kolonial geprägtem Wissen und stellen statt L’Art pour L’Art (Kunst um der Kunst Willen) das Wirken von Kunst in den Vordergrund.

Wir leben in einer Zeit, in der sich viele Weichen neu stellen: Denker*innen, Aktivist*innen, Kunstschaffende und Forscher*innen hinterfragen Dogmen und produzieren neues Wissen – Wissen, das die Grenzen akademischer Disziplinen und westlicher Erkenntnislehren anerkennt; Wissen, das sich an ganzheitlichen Weltanschauungen oder Wissenssystemen verschiedener Kulturen orientiert. Zentral ist dabei auch der Blick in die Geschichte, um darin freizulegen, was vergessen, übergangen oder ausgelöscht wurde.  der Kunst entdecken wir Positionen, die aufgrund ihres sozio-kulturellen Kontexts, ihres Geschlechts oder ihrer Ethnie lange ausgegrenzt wurden. Als Aussenseiter*innenkunst, Kunsthandwerk, rituelle Artefakte oder Forschungspraxis fanden sie keinen Platz im allgemeinen Kunstdiskurs.

Olga Fröbe-Kapteyn (geb. 1881, London, Großbritannien; gest. 1962, Ascona, Schweiz) ist eine solche Figur. Ihr Leben als Frau, Forscherin, Mystikerin und Künstlerin ist faszinierend. In den kulturell und politisch widrigen Jahren vor dem zweiten Weltkrieg setzte sie sich mit Theosophie und ostasiatischer Philosophie auseinander, legte ein riesiges Bildarchiv an und förderte den Austausch zwischen verschiedenen Disziplinen, viele Jahrzehnte bevor überall von Transdisziplinarität die Rede ist. Ihr bildnerisches Werk, die geometrisch-kraftvollen Meditationstafeln und die später auf Papier entstandenen sogenannten Visionen, die auf ihrem Austausch mit dem Psychologen Carl Gustav Jung beruhen, sind Teil ihrer umfassenden Praxis. Anhand eines vielgestaltigen Bildsystems suchte Fröbe-Kapteyn nach Antworten zur Weltordnung und zielte, ausgehend von der Vorstellung, dass Formen psychoaffektive Bedeutungen besitzen, auf Wirkungen und Effekte ab. „Die tiefsten Dinge im menschlichen Leben,“ soll sie gesagt haben, „sind nur bildhaft (…) auszudrücken.“

Fünf zeitgenössische Positionen schlagen in der Ausstellung in der Kunsthalle Mainz die Brücke in die Gegenwart. Die Arbeiten von Monia Ben Hamouda, Kerstin Brätsch, Hylozoic/Desires (Himali Singh Soin & David Soin Tappeser), Mountain River Jump! und Sriwhana Spong beschäftigen sich mit Gegenkonzepten zu rational, weiß, patriarchisch und kolonial geprägtem Wissen. Sie schaffen in ihren Arbeiten Räume und Erzählungen, in denen sie zu Begegnungen mit solch alternativen Formen von Wissen einladen – Wissen, das unterbewusst, körperlich, natürlich, spirituell, etc. ist – Wissen, das meist nicht über Worte, Sprache und Konzepte produziert und weitergegeben wird. Rituelle Praktiken in Geschichte und Gegenwart sind dabei häufig Ausgangspunkt. Wie auch Fröbe-Kapteyn thematisieren sie Kunst als Werkzeug von Forschung, Heilung oder Kommunikation und nehmen dabei anti-koloniale, machtkritische Positionen ein. Deutlich wird dabei, wie statt dem Prinzip von L’Art pour L’Art (Kunst-um-der-Kunst-Willen) das Wirken von Kunst (und von Bildern ganz allgemein) in den Vordergrund rückt.

Erkundung durch die Gewächshäuser des Botanischen Gartens der JGU Mainz (Termine s.u.) sowie Teilnahme an einem öffentlichen Rundgang (Sonntags, 15 Uhr) Ihrer Wahl in der Kunsthalle Mainz.

So 19/01
So 02/02
So 09/02
Jeweils 11 Uhr

Treffpunkt:
Anselm-Franz-von-Bentzel-Weg 9b, 55128 Mainz

Kosten:
Kombiticket Führung Botanischer Garten & Führung Kunsthalle Mainz 8 €, erm. 6 €

Mit Anmeldung an: mail@kunsthalle-mainz.de

“Die Kunstszene in Mainz leidet. Heraus aus der klaffenden Lücke haben wir uns formiert; Philantropia. Wir möchten eine Plattform für jede Form des Ausdrucks schaffen und Euch gerne dabei haben. Heute werden wir uns im Pengland vorstellen und unser erstes Zusammentreffen künstlerisch untermalt feiern.
Hast Du Lust was vorzutragen, vorzuspielen oder Sonstiges? Melde Dich einfach bei uns! Bring Deine Freunde mit und leite diese Informationen gerne weiter. Wir freuen uns auf Euch!”

Datum: Mittwoch, 15.01.2020

Uhrzeit: 20 Uhr

Ort: Am Rodelberg 21, 55131 Mainz

Datum: Sonntag, 16.06.2019
Location: Caveau
Ort: 55116 Mainz
Straße: Schillerstrasse 11

Sonntagabend ist Krimi-Zeit. Wer einmal etwas anderes erleben möchte als den klassischen Krimi im TV, für den ist der interaktive Krimi der Improtheatergruppe Skriptlos Glücklich genau das Richtige. Die Gruppe zeigt regelmäßig in Mainz und Wiesbaden Krimiabende mit wechselndem Ermittlerteam.
Im Juni ermittelt das „Mainzer Kommissariat“ in einem neuen Mordfall und die Zuschauer sind herzlich dazu eingeladen mit ihrem Know-How den “Tatort: Caveau” aktiv mitzugestalten. Gemeinsam mit dem Hauptkommissar begibt das Publikum sich auf den spannenden Weg zur Wahrheitsfindung und wird Zeuge, wenn die Tatwaffe sichergestellt oder die Verdächtigen verhört werden. Im Laufe der Ermittlungen äußern die Zuschauer ihre Vermutung, wer der wahre Täter oder die wahre Täterin sein könnte. Am Ende der Show wird dieser, oder diese, dann mit Sicherheit entlarvt werden.

Das Publikum erwartet eine kurzweilige, spannende Show zum Mitdenken und Miträtseln.

So 16. Juni um 19 Uhr im Rockkeller des Caveau in Mainz,
Einlass 18:30 Uhr. Ende gegen 21 Uhr.
VVK 5 € über Tixforgigs, Facebook oder an der Abendkasse für 7 €, ermäßigt 6 €.
Bestuhlt, freie Platzwahl.

KLEINE WÖLFE begleitet 2009 den elfjährigen Sonu und sein „Rudel“ durch ihren Alltag als Straßenkinder in Kathmandu, Nepal. KLEINE WÖLFE wurde mehrfach ausgezeichnet, lief auf über 50 Filmfestivals international und wurde 2011 für den Grimme Preis in der Kategorie Information und Kultur nominiert.

Die erste Idee und den ersten Rohschnitt haben Peach und Engelbach damals im Pengland 2.0 gezeigt!

Zehn Jahre nach den Dreharbeiten konnten die Filmemacher Justin Peach und Lisa Engelbach einige der Kinder von damals aufspüren. STREET LINE ist ein Portrait des damals 11 und heute 22-jährigen SONU und drei weiteren ehemaligen Straßenkindern in Kathmandu, Nepal. Peach und Engelbach wollen SONU auf seinem Weg begleiten, die Fesseln seiner Vergangenheit abzulegen, um für seine Tochter den Kreislauf der STREET LINE zu durchbrechen.

Es geht wieder los! Jetzt haben sie ein Crowdfunding auf Startnext gestartet und brauchen Eure Unterstützung.
(und dann bitte teilen, kommentieren, abonnieren oder einfach „gefällt mir“ drücken)
Projekt unterstützen: https://www.startnext.com/kleinewoelfe2

Weitere Informationen auf:
www.kleinewölfe.de
www.justinpeach.de

www.swrfernsehen.de/landesschau-rp/couchgespraeche/Justin-Peach-Film-Fortsetzung-geplant

Wir laden Euch herzlich ein, uns am 1., 2., 8. und/oder 9. Juni im Peng zu besuchen. Dort dürft Ihr verweilen und unsere erste Theater-Produktion “Obwohl” anschauen!

(Vorsicht, Spoiler): In einer Kneipe im idyllischen Nirgendwo haben es sich drei Herren gemütlichen gemacht, meistens unterhalten sie sich oder gucken die Nachrichten. Die Bedienung bringt ihnen pflichtbewusst einen Wein nach dem anderen – denn Wein muss sein.
Achja, und dann ist da noch der Dichter! Er sitzt am Klavier, trink sein Bier und beglückt die Gesellschaft mit seinen Reimen. Der Wirtin geht das ziemlich auf die Nerven, obwohl…
Schon bald kommen Fremde in die Kneipe und enthüllen, was die Herrschaften unter dem Deckmantel der Gleichgültigkeit versteckt halten: die Abgründe der Menschheit.

Bis bald,
Die Kinder des Philokellers”

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“Obwohl” von Beate Faßnacht (2008)

Regie: Odilia Hochstetter
Kostüme: Freia Metzger
Bühnenbild: Phillip Tapper
Kamera & Licht: Marius Kast
Co-Regie Film: Fabian Constantin
Musik: Matthias Zach alias Walter am Klavier

Mit: Jennipher Schwarz, Karl Frodermann, David Richter, Leo Vedder, Moritz Hebeler, Matthias Zach, Ana Pepay Stricker, Setareh Hartwich und Sara Voß.

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Eintritt und Getränke frei. Spenden willkommen!

Gesprächs-und Fragerunden nach den Vorstellungen sind in Planung, Infos folgen.

Die Vorstellungen sind NICHT für Kinder gedacht. Eltern entscheiden; eine Empfehlung könnte lauten: ab circa 14 Jahren. Obwohl.
Das Fotografieren, Filmen etc. während der Vorstellung ist UNTERSAGT.

x Streetfood x Live-Musik x Kabarett x Vernissage x Tombola

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Der komplette Erlös geht an die Bärenherz Stiftung für schwerstkranke Kinder.

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Seid gespannt auf ein exquisites Kulturprogramm:

Salim Samatou // Cüneyt Akan // Mario Wendler

Scherf & Band

RAMI HATTAB // The Barbers

Fenner // Madhouse Matadors

Artbattle Mainz mit NommNomm Sessions // Poetry Slam // Magie mit SokaVorverkauf: 7,-€

bei LUUPS MAINZ , Edelbeef ,
Neustadt Apotheke, ::asphaltinstrumente::, Glanzstück Concept Store,Gutleut und Halle 45
oder online über http://www.love-your-artist.de/halle45

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Unsere Freunde x Helfer:

Halle 45
BMW und MINI Autohaus Karl + Co GmbH
audiluma Veranstaltungstechnik GmbH
Antenne Mainz 106,6
Ditsch
Le Bonbon
Messerich Catering
Gutleut
Edelbeef
Luups Mainz
Neustadtapotheke
::asphaltinstrumente:: skateshop
Glanzstück Concept Store
Heineken
fritz-kola
Jägermeister
Vöslauer
Schweppes
Geldermann
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#verboten

Wir freuen uns auf ein neues Gesicht, Eure Art ‘N’ Actler

Weitere Infos: https://de-de.facebook.com/ARTNACT/

Mittwoch, 28. September 2016 um 19 Uhr

Roman Signer, “Punkt”, 2006 und “Einbruch im Eis”, 1985

Während in der aktuellen Ausstellung “Detail ist alles” Künstler sich mit kleinen Gesten die Stadt und den öffentlichen Raum aneignen, stellt Gabriela Denk in der Reihe “Fade into You” Videoarbeiten internationaler Künstler vor, die es in die Natur zieht. Nach demselben Prinzip wie in der Ausstellung stören sie mit subtilen Handlungen das natürliche Gefüge.
Präzision und Einfachheit kennzeichnen die Experimente des Aktionskünstlers Roman Signer (*1938). Ebenso ist die enge Verbindung zur Natur ein Charakteristikum der Aktionen des Schweizers, der das Spiel mit dem Feuer liebt. In den beiden ausgewählten Videos lässt er es knallen und krachen und zeigt keine Scheu vor einem gefährlichen Selbstversuch…
Sie sind herzlich eingeladen bei einem Gläschen Wein über die Filme zu diskutieren.

Diskussionsrunde nach dem Motto: VIEW, DRINK AND DISCUSS

Kosten: 4 Euro (Wein und Eintritt in die Ausstellung inklusive)

Gerade weil die Fusion aus notorisch von der Aura des Avantgardistischen umgebener Performance und dem gerne zum leichten Entertainment gezählten Musical so ungewöhnlich erscheint, wollen Schmitt&Schulz, das pad-hauseigene Regie- und Performerduo, dieses Experiment wagen. Denn das pad feiert nur ein Mal zehnten Geburtstag, geht nicht gibt’s nicht und in Spannungsfeldern lässt sich
trefflich Innovatives inszenieren. Für die große „10-Jahre-pad-Musical-Performance“ suchen wir daher 30-50 Mitwirkende (Profis und Laien) aus verschiedenen darstellerischen und musikalischen Bereichen.
Ob Einzelkünstler oder große Gruppe – kommen Sie gern zu Mehreren –, alle Interessenten sind herzlich zu unserem Info-Abend am 01.09.2016 um 19 Uhr im gemütlichen Foyer des pad eingeladen. Dann geben wir detailliert Auskunft und beantworten alle Fragen. Vorab aber schon mal ein paar Informationen.

• Die Musical-Performance …
… soll ein in Inhalt und Form abstraktes Musical werden, das mit den Mitteln der Performance von Schmitt&Schulz im pad inszeniert wird. Es wird keine zusammenhängende Geschichte erzählen, sondern aus einer Kombination
verschiedener Szenen, Fragmente und Einzelauftritte bestehen, geprägt durch die Gruppen und einzelnen Künstler die sich in das Projekt einbringen bzw. mitwirken.
Es sind explizit NICHT NUR MUSICALGRUPPEN, sondern Teilnehmer aus jeglichen Bereichen der Darstellung sehr willkommen! Uns geht es ausdrücklich um Interdisziplinarität, in der sich verschiedene Formen der Darstellung durch Überlagerung und außergewöhnliche Kombination verbinden.

• Konkrete Inszenierungsidee

Alle Darsteller werden anonymisiert, indem sie in verschiedenfarbigen Skinsuits auftreten. Laiendarsteller, Sänger, Musiker, Statisten, Profi-Musicaldarsteller,
Tänzer, Performer, Schauspieler und Personen aus anderen Bereichen der Darstellung treten gemeinsam quasi einheitlich kostümiert auf, sodass die Zuschauer sie optisch nur schwer auseinanderhalten können. Diese Entindividualisierung wird durch die Vielzahl der größtenteils gleichzeitig auftretenden Darsteller (30-50) zusätzlich verstärkt.
Aus einem Durcheinander vieler bunter, verfremdeter Figuren schälen sich hie und da plötzlich Einzelne oder Gruppierungen heraus, indem sie adhoc Tanzeinlagen, Gesang, theatrale Aktionen u.A. bieten, um dann wieder in der anonymen Masse abzutauchen. WAS in der Musical-Performance im Einzelnen passiert, ist also von den Ideen, Vorgaben und Stärken der Teilnehmer abhängig, die dann in den Proben von Schmitt&Schulz als Regisseure selektiert, variiert und kombiniert werden.

• Arbeitsweise
Die Arbeit an der Inszenierung wird sich auf viele Proben mit einem kleinen Kernteam und wenige gemeinsame Proben mit allen Beteiligten aufteilen.
Die Musical-Performance soll nicht durch-inszeniert, sondern nach bestimmten Spielprinzipien erarbeitet werden. Am Ende steht keine bis ins Detail festgelegte Struktur, sondern ein in jeder Aufführung anderer, offener Verlauf, ähnlich einem Fußballspiel. Der Einsatz solcher Spielregel-Modelle ist eine gängige und viel erprobte Arbeitsweise von Schmitt&Schulz. Die Proben werden somit eher einem Spieltraining gleichen als traditionellen Theaterproben.

• Planung / Info-Treffen
Aufführungen sind zunächst auf der Bühne des pad vorgesehen- weitere Auftritte und Gastspiele an anderen Orten werden aber angestrebt! Das erste Info-Treffen ist unverbindlich und dient dazu, interessierte Gruppen und Einzelpersonen ausfindig zu machen und zusammenzubringen. Dann können wir gemeinsam über die genauere Gestaltung des Projekts sprechen, auch um erste Ideen der Interessenten mit in die Konzeption einfließen zu lassen.
Nur wenn beim Info-Treffen klar wird dass ein ausreichend großes Team zustande kommt, wird das Projekt für 2017 weiter geplant!
Wer also Interesse hat, sollte wenn irgendwie möglich diesen Termin wahrnehmen! Für den Fall, dass es am 01.09.2016 um 19 Uhr zeitlich gar nicht passt und dennoch Interesse besteht, bitten wir um Rückmeldung, damit wir entsprechend informieren und planen können. Wir bitten darum, wenn möglich, sich vorher anzumelden aber freuen uns natürlich auch über Spontan-Besucher. Vor allem aber freuen wir uns auf Sie, Ihre Ideen und hoffentlich eine gemeinsame Musiformance!